< Michelangeli plays Scarlatti Sonata Op.449 - Scarlatti 義大利(1685-1757)

Michelangeli,Samuel plays Scarlatti sonata Op.449.
I found this version to be most moving. It's all about the notes and their relationship to each other, and those notes are more wistful than any performer can imagine. The more "expressive" interpretations I've seen seem to drain the life out of the notes and wash the sound with synthetic brighteners instead. But the performer here has not merely flipped a switch on a musical machine, he has awakened it with a sympathetic kiss.
Scarlatti
創作的鍵盤奏鳴曲(Sonata)，開拓鍵盤樂器嶄新的技法與表現力，
史卡拉第(Scarlatti)的奏鳴曲都不長，通常只有六十小節到一百二十小節，Scarlatti的奏鳴曲和古典樂派奏鳴曲第一樂章的比較，Scarlatti的奏鳴曲少了發展部(Development)，Scarlatti的
第一段落，啟始，中央部份到核心，轉調；
﹝中央部份包括延續、過門、前核心﹞；
﹝所謂的核心---指的是兩大段落中有一個相同形式的點為核心﹞；
﹝轉調包括後核心、終止、再終止、最後終止﹞；
第二段落，啟始﹝隨意的﹞自由發揮，隨意的重複前核心或前面的素材，核心，重複轉調部分﹝包括後核心、終止、再終止、最後終止﹞

第一段落類似古典奏鳴曲的呈示部(Exposition)，古典奏鳴曲的第二主題類似Scarlatti奏鳴曲第一次核心後的轉調部分，
第二段落類似古典奏鳴曲的再現部(Recapitulation)，再現部的第二主題類似Scarlatti奏鳴曲第二次核心後的重複轉調部分。

Scarlatti的奏鳴曲有幾個特色：
1. 明朗輕快
2. 凸顯個性
3. 溫和的對比
4. 簡短對稱
5. 模仿樂器
6. 力度與速度。
Scarlatti的奏鳴曲，敢於開啟重重規範的巴洛克傳統音樂理念，打破一切既定的嚴格作曲規則，讓作曲家和彈奏家的想像力可以擁有自由發揮的餘地。Scarlatti的學習背景和創作環境，兼具義大利和西班牙，造就個人獨特的風格。